ABOUT
私たちの日常生活は、世界情勢の影響を受けて日々変化しています。NEW NORMAL NEW STANDARDはそうした日々の変化に対応しつつ、日常を豊かに過ごす方法を提案するプロジェクトです。
このプロジェクトはコロナ禍に発足し、毎回テーマを変えて作品を発表してきました。2020年は感染症対策をいかに美しく日常に取り入れるかを、2021年は「食事時間」にフォーカスして同じテーマを更に掘り下げました。2022年は戦争による価格高騰や自然災害が起こる不安定な状況の中で、いかにストレスなくリスクに備えておくかがテーマとなっています。
そのときの時代や状況によって求められることは刻々と変化し、それに合わせてデザイナーの思考やデザインも大きく変化します。これまでの活動を振り返り、デザイナーの思考とその軌跡を時系列と合わせて展示します。
Our daily lives are transforming in times of change. NEW NORMAL NEW STANDARD presents ways to enjoy our ever-changing daily lives through design.
This project kicked off during COVID-19 and has evolved over the years, with a different theme each time. In 2020, the theme addressed measures against infectious diseases and how to gracefully incorporate them into daily life. For the following year, 2021, its focus was on "mealtime" to further explore the previous theme. In 2022, the theme revolved around stress-free risk preparations in the face of unstable conditions such as price hikes caused by wars and natural disasters.
The trends and demands reflect the ever-changing times, resulting in significant shifts in the mindsets of designers and their designs. This exhibition retrospectively reviews these past projects, presenting the trajectory of the designers' creative thinking over time in chronological order.
OVERVIEW
- Date
- 21-29 October 2023
11:00 - 18:00 - Venue
- Schellens Fabriek, Bleekweg 1, 5611 EZ Eindhoven, NL
- Exhibitors
- TAKANORI URATA
KAIRI EGUCHI
AKIRA NAKAGOMI
MAKI IZAWA
KAORI AKIYAMA
TOMOKI DOI - Supporters
- IXI S.R.L
ARAKAWA & CO.,LTD.
JUN FUJISAKU
ZUIKA OWADA
MANAMI KIFUNE
TIMELINE
VENUE DESIGN
Dutch Design Weekの会場は、最小の資材で、展示作品がより引き立つ空間構成を目指しました。
現地調達した廃材のベニヤ等を用い展示台に採用。荒川技研工業の金具を最大限活用し、空間のあらゆる場所からワイヤーロープを固定し展示台を設置。照らされた光により空間に浮遊するかの様な展示台に置かれた作品が美しく引き立つ空間が実現しました。
For the exhibition space for DDW, the goal was to create an atmosphere with minimal materials to enhance the exhibits.
Exhibition stands made of locally procured waste plywood and other resources were installed using wires strung from multiple locations in the space, making maximum utilization of ARAKAWA GRIP. As a result, the works were displayed on platforms that were seemingly floating due to the lighting effect, creating a space that highlighted the exhibits so beautifully.
